Drogi Widzu, podczas świadczenia usług przetwarzamy dostarczane przez Ciebie dane zgodnie z naszą Polityką RODO. Kliknij aby dowiedzieć się jakie dane przetwarzamy, jak je chronimy oraz o przysługujących Ci z tego tytułu prawach. Informujemy również, że nasza strona korzysta z plików cookies zgodnie z Polityką cookies. Podczas korzystania ze strony pliki cookies zapisywane są zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki. W każdej chwili możesz wycofać zgodę na przetwarzanie danych oraz wyłączyć obsługę plików cookies, informacje jak to zrobić przeczytasz tutaj i tutaj. X
Kino Charlie
STRONA GŁÓWNA / REPERTUAR / ZAPOWIEDZI / WYDARZENIA / FESTIWALE / KINO / CENY BILETÓW / KONTAKT
FOTORELACJE / ZŁOTY GLAN / DLA SZKÓŁ / CHARLIE OUTSIDE / OPEN CINEMA / SKLEP / POLITYKA RODO


TRZECIA PŁEĆ KINA - CYKL POKAZÓW KINA LGTB
Październik 2010 - styczeń 2011, Kino Charlie


Kino Charlie i Tongariro Releasing zapraszają na cykl "Trzecia płeć kina", w ramach którego będzie można obejrzeć filmy nagradzane na światowych festiwalach oraz absolutne nowości kina LGBT. Każdy z nich opowiada opowiada o przeżyciach ludzi doświadczających inności oraz zmagających się z ograniczeniami narzucanymi przez społeczeństwo. Niebanalne dzieła o tematyce genderowej trafiają do wrażliwości widza na wiele różnych sposobów. Niektóre poruszają zmysły, inne natomiast odrzucają wszelkie estetyzacje na rzecz poszukiwania uniwersalnej prawdy o człowieku. Filmy z cyklu "Trzecia płeć kina" to równocześnie świetna rozrywka i prawdziwa gratka dla miłośników dziesiątej muzy.

W ramach cyklu w Kinie Charlie odbędą się następujące premiery:

8 października 2010
NIĆ

19 listopada 2010
PODAJ MI DŁOŃ

3 grudnia 2010
ŚNIADANIE ZE SCOTEM

14 stycznia 2011
ZABIŁEM MOJĄ MATKĘ




NIĆ (LE FIL)
Francja/Belgia/Tunezja, 2009
obsada: Claudia Cardinale, Antonin Stahly, Salim Kechiouche
reżyseria: Mehdi Ben Attia
czas: 93 min.

Nić to mądra i subtelnie opowiedziana historia, która rozgrywa się w egzotycznej scenerii tunezyjskiego lata. W tym optymistycznym obrazie nie znajdziemy dramatycznych zwrotów akcji, trudnych wyborów czy wielkich tragedii. Dostajemy za to niebanalny romans, doprawiony odpowiednią dawką humoru oraz estetycznymi zdjęciami pięknego kraju Południa.

30-letni Malik (Antonin Stahly) wraca z Francji do Tunezji po śmierci ojca. Zamieszkuje razem z matką (Claudia Cardinale) i podejmuje pracę architekta. Malik jest gejem i stara się ukryć to przed światem. Z każdym dniem bardziej wikła się w sieć kłamstw, które zaczynają go osaczać.

Sytuacja ulega zmianie, gdy poznaje on Bilala (Salim Kechiouche) - przystojnego Araba, który służy matce Malika. Zakochuje się w nim ze wzajemnością i wówczas wszystko staje się możliwe. Czy miłosna euforia pomoże im jednak zwalczyć uprzedzenia i odnaleźć szczęście?

Film pokazywany był na wielu festiwalach. Na festiwalu Frameline w San Francisco zdobył nagrodę publiczności dla najlepszego filmu fabularnego. Otwierał też Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Turynie, któremu patronowała Claudia Cardinale - odtwórczyni roli Sary w Nici. Premiera kinowa miała miejsce w maju bieżącego roku we Francji.




PODAJ MI DŁOŃ (DONNE-MOI LA MAIN)
Francja/Niemcy, 2008
obsada: Alexandre Carril, Victor Carril
reżyseria: Pascal-Alex Vincent
czas: 80 min.

Quentin i Antoine to 18-letni bliźniacy. Łączy ich subtelna lecz zarazem skomplikowana relacja. Pewnego dnia obaj bracia wyruszają stopem na pogrzeb matki. Podróż do Hiszpanii obfitować będzie w kolejne kłótnie i pojednania. Nowe przeżycia i doświadczenia na zawszę zmienią ich relacje.

Film nawiązuje do estetyki egzystencjalnych filmów drogi lat 70'. Odznacza się odejściem od akcji toczącej się wokół spektakularnych wydarzeń na rzecz podróży samej w sobie. Duże znaczenie odgrywają tutaj wysmakowane obrazy. Istotną rolę pełni też przyroda, która staje się jakby trzecim bohaterem i zarazem obserwatorem zmagań dojrzewających braci.

Jest to film o dorastaniu. O poszukiwaniu odpowiedzi na pytanie: "kim jestem?", oraz budowaniu przez młodego człowieka własnej odrębności i indywidualności. Obraz ten obfituje we wzruszające sceny rozgrywające się na tle urzekających spokojem, dzikich zakątków Francji i otwartych przestrzeni Pirenejów.




ŚNIADANIE ZE SCOTEM (BREAKFAST WITH SCOT)
Kanada, 2007
obsada: Tom Cavanagh, Ben Shenkman, Noah Bernett
muzyka: Robert Carli
reżyseria: Laurie Lynd
czas: 95 min.

Erik i Sam są szczęśliwą parą i od wielu lat prowadzą razem spokojne życie. Erik grał kiedyś zawodowo w hokeja, a teraz jest dziennikarzem sportowym. Sam pracuje jako adwokat.

Brat Sama - Billy, wyjechał do Ameryki Południowej. Wkrótce po tym jego była dziewczyna zginęła z powodu przedawkowania narkotyków, zostawiając mu pod opieką 11-letniego Scota. Ponieważ z Billim nie ma kontaktu, chłopiec tymczasowo trafia pod opiekę Sama.

Kiedy Scot przyjeżdża do domu Sama i Erika przywozi ze sobą mnóstwo kolorowych ciuchów i jeszcze więcej bransoletek. W jego walizce nie brakuje też barwnych broszek, kapeluszy, pudrów, szminek, łańcuszków i różowej szczotki do włosów z pozytywką. Sam i Eryk szybko uświadamiają sobie, że chłopiec jest gejem, lecz w przeciwieństwie do nich ma odwagę, by być sobą na przekór wszelkim stereotypom. Przyjazd Scota wywraca ich spokojne i wygodne życie do góry nogami. Najbardziej odczuwa to Erik, który nigdy nie chciał mieć dzieci. Na domiar złego Scott stawia go często w sytuacjach grożących kompromitacją dla Erika, który wciąż nie ujawnił się w pracy, ani wśród znajomych. Kiedy jednak zjawia się Billy, by zabrać ze sobą chłopca, partnerzy nie wyobrażają sobie, że mogliby go stracić.

Śniadanie ze Scot'em to doskonałe kino familijne, które z pewnością rozbawi widza w każdym wieku. Z jednej strony obserwujemy rozbrajającego młodego bohatera, który nie zna jeszcze życia opartego na stereotypach. Scot w naturalny, lecz przy tym jakże czarujący sposób uczy swoich opiekunów postępowania zgodnie z własnym "ja". Z drugiej strony widzimy dorosłych, których świat staje na głowie, kiedy nie są w stanie już dłużej podtrzymywać wizerunku, jaki stworzyli dla otoczenia. Film w przystępny sposób i z humorem porusza kwestie płci kulturowej. Podejmuje również powszechny i bardzo aktualny problem ról społecznych, stereotypów i uprzedzeń związanych z płcią.

Film otrzymał nagrodę Kanadyjskiego Związku Reżyserów dla najlepszej ekipy filmowej, a także nagrodę dla najlepszego filmu na Gejowskim i Lesbijskim Festiwalu Filmowym w Hamburgu. Nominowany był również do Nagrody Młodych Twórców w kategorii najlepszy fabularny film zagraniczny i najlepszy aktor.




ZABIŁEM MOJĄ MATKĘ (J'ai tué ma mčre)
Kanada, 2009
obsada: Xavier Dolan, Anne Dorval, François Arnaud
scenariusz i reżyseria: Xavier Dolan
czas: 96 min.

Twórca filmu, Kanadyjczyk - Xavier Dolan, to niezwykła postać. Scenariusz do debiutanckiego Zabiłem moją matkę napisał w wieku 17 lat, a rok później go wyreżyserował i zagrał główną rolę w filmie. Po krótkim czasie obraz zyskał rozgłos na całym świecie, a jego autor został okrzyknięty objawieniem ostatnich lat. Film wywalczył trzy nagrody na festiwalu w Cannes w 2009 roku. Zdobył również zwycięskie laury na kilku festiwalach, m. in. w Sztokholmie, Reykjaviku, Toronto. W tym samym roku został też kanadyjskim kandydatem do Oscara. Widzowie z Polski mieli okazję obejrzeć go podczas Warszawskiego Festiwalu Filmowego.

Bohaterem filmu jest 16-letni Hubert, który po rozwodzie rodziców mieszka z matką, a ojca widuje sporadycznie. Artystyczne talenty Huberta zwracają uwagę nauczycielki języka francuskiego. W ten oto sposób rodzi się przyjaźń dwóch osób, które połączyły bolesne doświadczenia w relacjach z rodzicami. Hubert ma też chłopaka - Antonina, lecz ukrywa ten fakt przed matką. W końcu jednak kobieta odkrywa skrywaną przez syna tajemnicę...

Zabiłem moją matkę to historia oparta na biografii autora. Opowiada o paradoksie dojrzewania. Młody człowiek marzy o dorosłości i autonomii. Podważa świat wartości rodziców i buntuje się przeciw ich władzy, a jednocześnie nadal pragnie ich bezwarunkowej miłości oraz tęskni za dawną bliskością. Z tych paradoksów rodzi się frustracja, która prowadzi do nieustannych kłótni, zawodów, niespełnionych oczekiwań i wzajemnych niesnasek.

Problem poruszony w filmie jest przedstawiony w niezwykle ciekawy i dojrzały sposób. Kolejne emocjonalne burze są przerywane momentami zdystansowanej refleksji. Film prezentuje przeciwstawne punkty widzenia - pozwala spojrzeć na świat oczami dorastającego chłopca, który na różne sposoby próbuje dotrzeć do matki, oraz pokazuje perspektywę rodzica, tracącego kontakt z dzieckiem, które zaczyna stwarzać coraz większe problemy.

W warstwie formalnej Zabiłem moją matkę posługuje się przemyślaną i mocno wystylizowaną estetyką. Język filmowy Xaviera Dolana nawiązuje do osiągnięć mistrzów - Wong Kar Waia, Pedro Almodóvara i Jean-Pierre Jeuneta. Potwierdza to drugi jego film, prezentowany w tym roku w Cannes, który zdobył tam nagrodę w konkursie Un Certain Regard. Ten obraz również będzie wyświetlany w polskich kinach jeszcze w tym roku, a za jego dystrybucję odpowiada Gutek Film.

Repertuar

Wydarzenia

Kino

Rezerwacja biletów
Kupujesz bilet online? Możesz okazać go na telefonie, przed wejściem na salę

Szkoła w kinie
Nowe Horyzonty Edukacji Filmowej

e-Kino Charlie
Zaproœ Kino Charlie do domu

25 lat Kina Charlie
Tani poniedziałek
Œroda i Niedziela Seniora
Happy Hour
Charlie Kocha Kobiety
Klub Charliego
Filmowy box świąteczny
Sens życia

Cinergia

Ania Movie Charlie

Open Cinema
www.OpenCinema.pl
Zapraszamy do współpracy przy
organizacji kina letniego
Instytut Etnologii i Antropologii Kulturowej UŁ

Łódź Kreuje

Subwencja
pfr


Przedsiębiorca uzyskał subwencję finansową w ramach programu rządowego "Tarcza Finansowa 2.0 oraz 6.0 Polskiego Funduszu Rozwoju dla Mikro, Małych i Średnich Firm", udzieloną przez PFR S.A.

pisf

Copyright 2024 © Kino Charlie - Wszelkie prawa zastrzeżone / Polityka RODO / Polityka Cookies